舞剧《只此青绿》北京站，如果画作流传至今是历史的偶然

那么千年不褪的色彩，便是中华民族众多传统工艺造就的必然

那些不曾被记住姓名的匠人们，这部剧作亦是为他们作传

让中华五千年文明传承者，共同成就的“绿水青山”为今人所感念

“无名无款，只此一卷；青绿千载，山河无垠”

谨以此剧 致敬中华优秀传统文化及其创造者、传承者

演出介绍：

舞蹈诗剧《只此青绿》——舞绘《千里江山图》 北京站

故宫博物院、中国东方演艺集团有限公司、人民网股份有限公司共同出品

域上和美文化发展有限公司和北京四海一家文化传播有限责任公司联合出品

《千里江山图》化身舞蹈诗剧《只此青绿》

用舞台重现大宋美学，连线千年静与动

为观众开启沉浸式“赏画”体验

首演三场，累计曝光2.47亿，成功“破圈”

什么是舞蹈诗剧？

诗剧与文学史同脉，我国先秦时期的《九歌》可以看作早期的诗剧雏形，元曲亦可看作是可读、可演的诗剧。 舞蹈诗剧《只此青绿》以“诗剧”为体裁，以“展卷、问篆、唱丝、寻石、习笔、淬墨、入画”等篇章为纲目，观众将跟随一位现代故宫研究员——展卷人的视角，徜徉在富有传奇色彩的中国传统美学意趣之中。

《千里江山图》：“独步千载 众星孤月”

元代溥光在《千里江山图》的题跋中称赞此图：“自可独步千载，殆众星之孤月耳。”希孟绘《千里江山图》，所有的绘画材料都来自于北宋宫廷，御赐的高品质材料为画作诞生提供了重要的物质基础，也是中国传统工艺的智慧凝结。十八岁少年希孟以精妙技法，拓展了青绿设色新的可能性，将青绿山水绘画推向了极致发展。

多时空交错：国宝文物与现代人的精神共鸣

舞蹈诗剧《只此青绿》采用时空交错式的叙事结构。剧情发生时间设定为现实中《千里江山图》即将展出之际、也是千年之前少年画家希孟即将完稿之时，展卷人因对《千里江山图》的潜心钻研，走入了希孟的内心，伴其历经了呕心沥血绘制《千里江山图》的宝贵时光，与这位只有寥寥数字记载的“天才少年”心心相印，探寻出了《千里江山图》“独步千载”的偶然与必然，读懂了古老文物与现代人之间的情感连接。

舞台上将勾勒出层次丰富的画境：一轮明月朗照千年，展卷人在月光下与希孟四目相对；兢兢业业的故宫博物院文博工作者们与勤勉不辍的古代工匠们共同汇成一幅情景交融的人文画卷。

专业团队：深耕中式舞台美学

主创团队由目前活跃在国内舞台创作一线的艺术家组成：中国东方演艺集团优秀青年编导、两度摘得“文华大奖”、被称为“中国舞坛双子星”的周莉亚、韩真共同执导，青年编剧徐珺蕊、青年作曲吕亮在创作中担纲重任，特邀国家大剧院舞美设计高广健、国家一级舞美灯光设计任冬生、著名服装设计师阳东霖、造型设计师贾雷、多媒体设计师张松等，并特邀上海歌舞团青年编导何俊波、张振国参与编舞。值得一提的是，中国东方演艺集团在本次创作中启用的一批优秀青年主创包括执行编导刘翠、谢元臻、刘鑫，摄影师王徐峰、平面设计师刘仙临等，都是中国东方演艺集团近年来着力培养优秀青年人才成果的一次集中展示。

导演说

《只此青绿》是用舞蹈语汇创造性转化《千里江山图》。我们舍弃了西方戏剧的三一律，确定舞蹈诗剧的体裁，希望能让观众如赏画般，感受“一回拈出一回新”的中国审美意趣。我们采取时空交错的结构进行叙事。”

编剧说

在漫长而跌宕的岁月里，诗的精神，正如朗照千年的月，是远隔千里却可以近在咫尺的联结，从未从华夏文明的记忆中消散。《只此青绿》是一部剧、也应当是一部诗——它之为剧，必不同于西方式的叙事定义；它之为诗，应因循古代诗歌的多层次、水乳交融的叙事抒情表达，与诗化的内涵。

首演好评如潮

“这是展览之后看过千里江山！只此山，此水，此人，此画。只此青绿，只此永恒！”——@Rhzoeasy

“与其说，《只此青绿》是一部舞蹈诗剧，不如说，这是献给古往今来，无数默默无闻的国之工匠的赞歌。”——@ 汉北娘

“多线叙事里人物故事和抽象概念两手抓，几条线把虚实结合拿捏的恰到好处啊！层次鲜明到惊到我了，每一层的创意点抓着我不敢错过分毫。最后把落脚点拉回“希孟”，落得实在。”——@ @泡沫泛青

“绝美，强烈推荐，体验太好了，两个小时鸡皮疙瘩就没下来过。长这么大看过精彩的剧。舞蹈演员们在舞台上会发光！”——@呼葱觅蒜

媒体曝光量2.47亿

中央党报《人民日报》8月23日文化版刊登舞蹈诗剧《只此青绿》首演报道。人民网微信、微博、抖音、快手及海外平台等官方媒体矩阵同步跟进《只此青绿》内容宣传，发布内容累计曝光量2.47亿。其创建的微博话题#千里江山图活了#阅读量达1773万，话题#舞蹈诗剧只此青绿#阅读量达1166万，采用年轻化语汇，线上热度持续走高。

人民网微信公众号发布《只此青绿》头条“爆款”稿件4篇 ，阅读量均达到10万+。

舞剧《只此青绿》北京站，一场别出心裁的演出，等着你的到来！